文/《台海》杂志记者 刘舒萍
在无数动漫迷和配音爱好者的心中，陈美贞是一位不折不扣的声音魔术师，演绎了无数经典角色，尤其是陪伴了几代人成长的《哆啦A梦》中的哆啦A梦，广为人知的还有《新白娘子传奇》中的小青和观音。六年前，她受邀参加了一个在北京举行的声优剧演出，这次经历让她第一次直观感受到了大陆观众对声音表演的热爱。从那以后，她开始频繁地往返于两岸，参加各种大赛、综艺节目和文化交流活动。而厦门，这座与台湾隔海相望的美丽城市，更是成为了她多次造访的地方。
对于厦门，陈美贞可谓是再熟悉不过了。在她的话语中，仅这两年，就已多次踏上这片美丽的土地。在采访中，她对厦门不吝赞美之词，直言厦门美得令人心醉。漫步于厦门大学校园，她的心中不禁涌起一阵畅想：倘若能够重新考大学，在如此优美的环境里学习、成长、结交挚友，甚至邂逅一场浪漫的恋爱，那该是多么美好的事情啊！在海边的世纪中心大楼演讲时，透过那大片的落地窗，鼓浪屿宛如一幅绝美的画卷展现在眼前。说着说着，便不由自主地被这外面的迷人景色深深吸引。鼓浪屿是必须要去的，在清晨时分，登上鼓浪屿的最高点日光岩，那如诗如画的美景令人沉醉其中，难以自拔。网红推荐的最美转角，她也欣然前往打卡，留下难忘的回忆。
在厦门开班授课
面对面接触到陈美贞是在第二届海峡两岸动漫配音大赛颁奖典礼现场。彼时，她正被一众热情的两岸选手簇拥着，一轮又一轮地拍摄合照，场面温馨而热烈。她说话轻声细语，言谈举止间透露出一种温婉的气质。作为大赛的评委，评委通常侧重于聆听声音、观察画面及作品的整体表现，她尤为关注细节处理，在她看来，在实际配音时，自然的呼吸声是不可避免的，过度剪辑反而可能失去真实感。在给予选手建议时，除了强调作品本身的展示外，还要注重情感和细节的传达。
与戏剧、电视剧配音不同，动漫配音对声音的要求更为独特。动漫中的角色表现往往更为夸张、可爱，其动作表情的呈现相较于日常生活更为强烈。因此，在录制动漫时，需要调整声音的强度，使其更具穿透力和表现力。随着动漫题材的不断丰富，越来越多的作品融入了高强度的打斗、攀爬和掉落等场景，这些在戏剧中相对较少的元素，在动漫中却得以天马行空地展现。这就要求配音演员必须紧跟作者的创作步伐，通过声音赋予角色新的生命和活力。用陈美贞的话来说，不仅要准确传达台词的含义，还要通过声音的变化和表现力，让观众感受到角色的情绪和动作的真实感。
“厦门离台湾很近，两岸文化交流非常频繁，我所接触到的台湾年轻人也非常期待能够跟大陆新生代做一些交流。”陈美贞认为这样的交流机会能够提升个人的实力与眼界，因此，她时常积极鼓励身边的年轻人、配音爱好者及培训班学员参加比赛。她认为，在配音日常工作中可能会忽略的细节，通过参赛能够得到有效提升与锻炼，从而开阔视野、增强实力。这种跨地域的文化交流对于双方而言，都是极为宝贵的学习与成长的机会。
2022年，陈美贞担任艺术总监的哆啦声工坊，成为金鸡奖期间落地思明区的文化企业之一。陈美贞时常受邀在厦门开班授课、在沙龙讲座上分享心得、和年轻人一起切磋。在陈美贞看来，声音在每个人的生活中都扮演着举足轻重的角色。无论是在人际关系、职场发展，还是家庭生活中，声音都具有巨大的影响力。
无论是儿童班还是成人班，陈美贞都倾注了极大的热情。对于儿童班的小朋友，除了教授他们如何运用声音和表情外，她特别注重引导他们注意说话的内容，教导孩子们，与父母交流时不能过于随便，而应保持礼貌和尊重，不应以霸道或予取予求的态度对待父母。“现在的孩子很幸福，所以我希望通过这些课程，除了教他们怎么样说话之外，也希望他在说话的内容、说话的语气上有分寸，这是我声音培训课程中非常重视的一点”。对于成人班的学生，她同样强调态度的重要性。她说，自己多年来，一直从事配音工作，至今仍在努力。作为过来人，深知年轻人在成长过程中可能会忽略什么。因此，希望通过这些课程提醒他们更加注意，帮助他们在人生的道路上走得更远、更稳。
“我很羡慕大陆的配音从业人员，因为他们有很多原创的作品可以自由发挥。我们可能接触更多的是一些美国的动漫作品，这些作品通常都有原音，所以我们在配音时大多数情况下还是尽量贴合原音的表现。因此，我特别羡慕大陆的配音演员能够拥有如此多的发挥空间。我喜欢看《大鱼海棠》《白蛇》等作品，其中一些还巧妙地融入了方言元素，效果实在是太让人惊艳了，我觉得好棒！”陈美贞这番肺腑之言，道出了她的心声。
陈美贞曾倾注两三年心血，制作了一档播客节目，在这个节目中，她访问了两岸多位资深配音演员，他们中的大多数人都有着超过十年的从业经历。这样的交流不仅让双方对彼此的工作有了更深入的了解，还带来了很多新的启示和收获。
陪伴一代人成长
在台湾配音界，专职配音员的数量并不多，100人左右。陈美贞凭借不懈的努力和过人的天赋，迅速在这个小圈子里站稳了脚跟。她参与了大量电影、电视剧、卡通的配音工作，身兼数职，一人分饰多角，技艺之精湛令人叹为观止。然而，回望她的童年时光，谁能想到这位在配音界大放异彩的艺术家，曾经竟是一个性格内向、寡言少语的孩子。儿时的她沉静内敛，不爱说话，这让家人一度担忧她的未来。直到她考上世新大学的广播电视科，这一个对说话能力有高要求的科系。在这里，她遇到了很多贵人，一些在配音圈有一席之地的前辈，在他们的带领下，包含陈美贞在内的新人学生开始尝试配音工作。毕业后，陈美贞在电台工作了14年，其间，一边工作，一边接配音工作的案子，始终与声音艺术紧密相连。随着时间的推移， 配音案子越来越多，她便辞去了电台的工作，全心全意地投入到配音事业中。
“很多新人配音演员在感情方面的拿捏或许不是那么到位。然而，随着人生阅历的不断丰富，他们似乎越来越能够驾驭一些情感丰沛的角色。”陈美贞说道。在她看来，配音工作乍一看似乎只是简单的对嘴或者录出台词，但实际上，要想将角色演绎得充满情感和感染力，需要经历长时间的磨练。通常一部韩剧的配音工作大约由7～8人完成，以她个人为例，录制了三十多年的《哆啦A梦》，整部卡通一共只有5位配音员。除了配音主角哆啦A梦外，她还需要配音大雄的奶奶、小夫的妈妈，以前甚至还配过静香的妈妈。在台湾的配音环境中，无论是配音戏剧还是卡通，每位配音员都需要具备可以变换多种声音的能力，这是由环境所决定的。在最忙碌的时候，陈美贞要同时配音五六部韩剧，一人分饰多角，有时候早上录一部，下午录一部，晚上再录一部。这种高强度的配音工作，虽然挑战重重，但也让她驾驭声音的技艺愈发精湛。
作为哆啦A梦的配音演员，一开嗓满满的全是回忆。《哆啦A梦》这部作品已经与陈美贞相伴了三十余载，这段时光里与角色所建立的深厚情感难以言表，许多人因为这个角色而认识她、喜爱她，“很幸运能够录到一个延续30多年的角色，至今，我仍在持续为《哆啦A梦》配音。”这份坚持与热爱，让她更加珍惜与这部作品共度的每一刻。由于《哆啦A梦》改名，不得不重新录制之前已完成的几百集内容。回忆这段往事，陈美贞感慨，尽管有些片段自己已经相当熟悉，但再次录制时，每一个单元依然带给她全新的感受。最初录制时，那些充满创意的道具设计，如无人驾驶，曾让她惊叹不已，认为遥不可及，如今却都实现了，并在日常生活中得到普遍的应用。陈美贞说，这种变化不仅让她对《哆啦A梦》作者充满敬意，也让她更加珍惜每一次配音的机会，因为这部作品不仅陪伴了一代人成长，还见证了科技的飞速发展。
在陈美贞看来，动漫不仅仅是娱乐的载体，更蕴含着寓教于乐的重要意义。动漫中的某些主题能够潜移默化地改变人们的生活观念，激发人们对梦想的追求。她个人在观看动漫时，常常深受感动。对动漫的画风、人物塑造及剧情都赞不绝口，“我们这个年纪的人都能深受感动，更何况年轻人呢？他们的接受力更强。所以，动漫早已不只是娱乐而已，还负有一些使命，在年轻人的人格发展和未来兴趣导向方面，都扮演着非常重要的角色。”
如今，陈美贞逐渐将更多的时间和精力投入到了幕后工作和培训新人上。不过，她也观察到，不少年轻人虽然对配音充满兴趣，却苦于缺乏展现自我的舞台。一方面，她常鼓励学员开启斜杠人生，如兼职主持、网络配音或翻译等，“我常跟来学配音的年轻朋友说，喜欢配音的朋友不见得非要从事这个行业，与声音相关工作有很多，大家可以多尝试，或许会发现更多不同的可能性，我甚至鼓励年轻人自己创作，寻找一些志同道合的伙伴聚在一起创作。”另一方面，她会在众多有志者中精心挑选出条件尤为出众的新人，每当哆啦声工坊接到不错项目时，便会邀请这些新人参与试音，为他们提供录制作品的机会。
